Steve Carell, Jessica Lange, Daniel Radcliffe, Eddie Redmayne, Rachel McAdams e Jeremy Strong são algumas das estrelas que estão nos palcos nova-iorquinos em novas produções, levando, mais uma vez, encanto e emoção ao público
Assistir a um espetáculo da Broadway é uma experiência única, quase obrigatória para quem visita Nova York. Conhecida principalmente por seus musicais famosos mundialmente, a Broadway – região no coração da Times Square, que concentra 41 grandes teatros profissionais encontrados entre as ruas 42 e 53 – também conta com produções de outros gêneros e que abordam toda sorte de temática, reunindo em cena e nos bastidores artistas e profissionais consagrados que podem ser a próxima sensação dos palcos nova-iorquinos.
Na lista de espetáculos da nova temporada estão diversas adaptações de livros e filmes adorados, além de narrativas premiadas. Atores renomados e conhecidos pelo grande público, como Daniel Radcliffe, Eddie Redmayne, Steve Carell, Sarah Paulson, Jessica Lange, Jim Parsons, Rachel McAdams e Jeremy Strong, protagonizam algumas das histórias em cartaz.
Para ajudar o viajante a ficar por dentro das tantas, e imperdíveis, novidades da Broadway, a New York City Tourism + Conventions preparou um guia com os principais lançamentos da temporada. Confira e escolha aquele, ou aqueles, que precisa estar na progromação da sua próxima viagem à cidade!
Cena do musical The Notebook (Diário de Uma Paixão), que já fez muito sucesso no cinema e é uma das novidades da temporada da Broadway (Crédito: Liz Lauren/Divulgação)
The Notebook
A história de amor entre Noah e Allie, que passou dos livros ao cinema sob o nome de Diário de Uma Paixão, em português, chega agora à sua versão teatral. Além da narrativa de drama e paixão que conquistou fãs em todo o mundo, a produção ganha o tratamento da Broadway, com músicas e letras escritas pela cantora e compositora Ingrid Michaelson, além da adaptação do livro feita por Bekah Brunstetter, da série This Is Us. Os codiretores são Michael Greif, de Rent, e Schele Williams, de The Wiz.
Duração: 2 horas e 20 minutos, com um intervalo
(Crédito: Matthew Murphy/Divulgação)
Water for Elephants
Mais uma história que dos livros foi parar no cinema e que agora ganhou adaptação teatral em forma de musical. Essa versão para a Broadway do romance Água para Elefantes, de Sara Gruen, conta com Grant Gustin, astro de The Flash e Glee, fazendo sua estreia na Broadway, ao lado de Isabelle McCalla (Shucked). Os dois mostram sua química como o veterinário de circo Jacob Jankowski e a artista Marlena Rosenbluth, respectivamente. No comando da coreografia estão Shana Carroll (de Paramour, do Cirque du Soleil) e Jesse Robb (Miss Saigon), e a direção é de Jessica Stone (Kimberly Akimbo).
Duração: 2 horas e 40 minutos, com um intervalo
(Crédito: Matthew Murphy e Evan Zimmerman/Divulgação)
The Who’s Tommy
O guitarrista do The Who, Pete Townshend, criou a música e a letra do que viria a ser uma sensação aclamada pela crítica na década de 1990, as quais foram adaptadas do álbum da banda Tommy, de 1969, uma ópera rock que mostra a vida traumática de Tommy Walker. Décadas após o sucesso do show, Townshend e seu coescritor, Des McAnuff, se reuniram para adaptá-lo para o público de hoje. A peça conta com a participação do coreógrafo de Waitress, Lorin Latarro, do cenógrafo de Hamilton, David Korins, e do designer de som de & Juliet, Gareth Owens.
Duração: aproximadamente 2h e 20 minutos, com um intervalo
(Crédito: Matthew Murphy/Divulgação)
The Outsiders
História de amadurecimento centrada em um grupo de adolescentes desajustados, o musical ambientado nos anos de 1960 traz para os palcos o aclamado romance de S. E Hinton, que também já foi adaptado para o cinema por Francis Ford Coppola sob o nome Vidas Sem Rumo (1983), o qual marcou uma geração e tinha em cena atores que se consagraram nos anos seguintes na sétima arte, como Matt Dillon, Tom Cruise e Rob Lowe. A montagem tem o apoio de grandes estrelas, com Angelina Jolie produzindo seu primeiro espetáculo na Broadway. A adaptação do roteiro é de Adam Rapp, finalista do prêmio Pulitzer, e Justin Levine (Moulin Rouge! The Musical), com músicas e letras de Levine e dos roqueiros folk do Jamestown Revival.
Duração: 2h e 30 minutos, com um intervalo
(Crédito: Matthew Murphy/Divulgação)
The Heart of Rock and Roll
A década de 1980 foi sinônimo de bandas e músicas marcantes, incluindo os roqueiros do Huey Lewis and the News, vencedores do Grammy. Entre 1982 e 1988, eles tiveram 13 singles no top 10 da Billboard, incluindo The Power of Love, que foi trilha sonora da abertura do filme De Volta para o Futuro e trouxe fama mundial à banda. O musical é inspirado nos sucessos do conjunto, transformando as canções icônicas em uma história de amor, com o objetivo de fazer com que o público cante junto e celebre a nostalgia.
Duração: 2h e 30 minutos, com um intervalo
(Crédito: Jeremy Daniel/Divulgação)
The Wiz
Repleto de gospel, rock e soul, Wiz foi levado à Broadway pela primeira vez em 1975, num tom inovador, a partir da clássica história infantil de L. Frank Baum – e, de lá para cá, teve várias adaptações. A encenação atual baseia-se no show original de 1975, com textos adicionais da comediante Amber Ruffin. JaQuel Knight, coreógrafo por trás dos hits Single Ladies e Formation, de Beyoncé, é o responsável pelos números de dança, enquanto a designer Hannah Beachler (que deu vida ao mundo do filme Pantera Negra e ao álbum visual Lemonade, de Beyoncé) criou o novo Oz. O mágico é interpretado por Wayne Brady e Deborah Cox é Glinda, de modo que Dorothy e seus amigos têm grandes artistas os conduzindo pela estrada de tijolos amarelos.
Duração: 2h e 20 minutos, com um intervalo
(Crédito: Marc Brenner/Divulgação)
Cabaret at the Kit Kat Club
Cabaret, vencedor do Prêmio Olivier, principal honraria do teatro britânico, ganhou uma montagem muito aguardada nos Estados Unidos, depois de se tornar um grande sucesso no West End de Londres. A produção cria a atmosfera do clube berlinense da era Weimar antes mesmo de a cortina se abrir, convidando o público a beber e cantar junto com o entretenimento pré-show, conforme os atores entram em cena. Eddie Redmayne (de A Teoria de Tudo e Garota Dinamarquesa) continua no papel de mestre de cerimônias, e a atriz de cinema, TV e teatro Gayle Rankin interpreta Sally Bowles.
Duração: aproximadamente 2h e 45 minutos, com um intervalo de 15 minutos
(Crédito: Matthew Murphy/Divulgação)
Mary Jane
A peça é repleta de grandes nomes: foi escrita por Amy Herzog, finalista do Prêmio Pulitzer; é dirigida pela vencedora do Obie (prêmio concedido anualmente às produções Off-Broadway e Off-Off-Broadway de Nova York), Anne Kauffman; e conta com Rachel McAdams como protagonista. A produção, originalmente encomendada pelo Yale Repertory Theatre, equilibra a luta angustiante de uma mãe solteira com o apoio edificante da família que encontrou, e recebeu aclamação dos críticos do The New York Times e da The New Yorker.
Duração: 1 hora e 35 minutos, sem intervalo
A peça faz curta temporada e se encerra em 30 de junho.
(Crédito: Joan Marcus/Divulgação)
Mother Play
Em uma história brilhante e envolvente da dramaturga Paula Vogel, a multipremiada atriz Jessica Lange – ganhadora de dois Oscars, três prêmios Emmy e um Tony, além de um SAG Award e cinco prêmios Globo de Ouro – interpreta a matriarca de uma família que, nos anos de 1960, está supervisionando os filhos adolescentes enquanto eles se mudam para um novo apartamento. Jessica sobe à ribalta na companhia de Jim Parsons (o Sheldon de The Big Bang Theory) e Celia Keenan-Bolger (To Kill a Mockingbird), que interpretam seus filhos, Carl e Martha, e todos vivem uma montanha-russa de emoções que revela verdades atemporais sobre amor, família e perdão.
Duração: 1 hora e 35 minutos, sem intervalo
A peça faz curta temporada e se encerra em 16 de junho.
(Crédito: Divulgação)
Uncle Vanya
É uma adaptação moderna da aclamada obra de Anton Chekov, cuja história acompanha a presença dos membros da família em sua vida em uma fazenda isolada. O espetáculo traz Steve Carell (The Office, O Virgem de 40 Anos) no papel-título, acompanhando sua trajetória e a da sobrinha Sonya (interpretada por Alison Pill, da série The Newsroom), que dedicam a vida a administrar a propriedade da família. Mas, quando seu pai se muda para lá com a segunda esposa, suas vidas são transformadas.
Duração: 2 horas e 25 minutos, com um intervalo
A peça faz curta temporada e se encerra em 16 de junho.
(Crédito: Joan Marcus/Divulgação)
Suffs
Ambientado em 1913, o musical de Shaina Taub sobre o movimento pelo direito das mulheres de votar nos Estados Unidos saiu de uma temporada esgotada no Public Theater, na Off-Broadway, e agora estreia na Broadway, coproduzido por ninguém menos do que a ex-secretária de Estado Hillary Clinton e a ativista Malala Yousafzai. Shaina foi responsável pelas letras e músicas do espetáculo – além do livro homônimo –, enquanto a indicada ao Tony Leigh Silverman (Violet) é a diretora.
Duração: aproximadamente 2 horas e 30 minutos, com um intervalo
(Crédito: Divulgação)
Home
A peça indicada ao Tony foi produzida inicialmente em 1979 pela Negro Ensemble Company, sendo exibida no circuito Off-Off Broadway antes de entrar em cartaz na Broadway propriamente em 1980. A história do dramaturgo Samm-Art Williams foi definida pelo The New York Times como uma “balada folclórica edificante”, e acompanha um homem negro de uma pequena cidade da Carolina do Norte, que luta para ir embora para, por fim, voltar. O espetáculo é dirigido por Kenny Leon, que já comandou montagens como Purlie Victorious, Children of a Lesser God, Fences e A Raisin in the Sun.
Duração: 90 minutos, sem intervalo
(Crédito: Julieta Cervantes/Divulgação)
A Beautiful Noise
O cantor e compositor Neil Diamond foi um grande hit maker dos anos de 1960 a 1980, carregando na bagagem clássicos como Sweet Caroline; Girl, You’ll Be A Woman Soon; e I’m A Believer – não à toa, ele vendeu incríveis 140 milhões de álbuns, sendo um ícone e um ídolo do rock americano. E é essa história, que começa no Brooklyn, onde o artista nasceu e cresceu, e criada em colaboração com o próprio Diamond, que foi transformada em um alegre musical nesta temporada. O resultado é um livro de memórias apresentado ao vivo, inspirador, estimulante e cheio
de energia.
Duração: 2 horas e 15 minutos, com um intervalo
O musical faz curta temporada e está previsto para se encerrar em 30 de junho.
(Crédito: Emilio Madrid/Divulgação)
An Enemy of the People
A peça escrita pelo dramaturgo norueguês Henrik Ibsen em 1882 é ambientada em uma pequena cidade termal norueguesa, e seu personagem principal é o médico Thomas Stockmann (papel do incrível Jeremy Strong, o Kendall Roy da série Succession), um homem de princípios que descobre que a água do spa local está sendo envenenada. Ingenuamente, ele espera que o prefeito receba a verdade com gratidão, mas a máquina política da cidade não aceita nenhuma ameaça à sua prosperidade. Com isso, o doutor Stockmann se torna um delator, e a campanha pública contra ele aumenta, criando uma batalha moral entre um solitário contador da verdade e uma sociedade desesperada por autopreservação.
Duração: 2h e 15 minutos, com um intervalo
A peça faz curta temporada e está prevista para se encerrar em 23 de junho.
(Crédito: Joan Marcus/Divulgação)
Appropriate
Durante um verão, a família Lafayette volta para a casa de seu falecido patriarca no Arkansas para lidar com o que sobrou da propriedade em que ele morava. Toni, interpretada por Sarah Paulson (das séries de TV American Horror Story e American Crime Story e do filme 12 Anos de Escravidão), é a filha mais velha, e espera que eles passem o final de semana relembrando as memórias do pai. Bo, seu irmão, quer recuperar parte dos fundos que gastou para cuidar do pai no fim de vida, mas tudo muda quando um irmão distante, Franz, aparece tarde da noite, e objetos misteriosos são descobertos em meio à bagunça. Isso faz com que segredos há muito tempo escondidos e ressentimentos não sejam mais contidos, e a família é forçada a enfrentar os fantasmas de seu passado.
Duração: 2h e 30 minutos, com um intervalo
Em cartaz até 30 de junho.
(Crédito: Marc J. Franklin/Divulgação)
Hell’s Kitchen
O musical foi concebido e produzido pela talentosa e premiada multiartista Alicia Keys, vencedora de 16 prêmios Grammy, cujas músicas e experiências de vida no bairro nova-iorquino de Hell’s Kitchen inspiraram essa produção da Broadway. Na trama, Ali é uma adolescente rebelde e reprimida por uma mãe solteira e superprotetora e se sente perdida até conhecer um mentor, um vizinho que abre seu coração e sua mente para o poder do piano. Embalada pelos ritmos dos anos de 1990, o show é uma história de amor entre mãe e filha, permeado por temas como encontrar a si mesmo, seu propósito e a comunidade que o eleva.
Duração: 2h e 35 minutos, com um intervalo
(Crédito: Matthew Murphy/Divulgação)
Merrily We Roll Along
A história trata do relacionamento turbulento entre o compositor Franklin Shepard e seus dois amigos de longa data, a escritora Mary e o letrista e dramaturgo Charley. Sendo um clássico cult inventivo à frente de seu tempo, a peça apresenta algumas das canções mais famosas e pessoais de Stephen Sondheim (1930-2021), famoso compositor e letrista do teatro musical americano. Na Menier Chocolate Factory de Londres, Maria Friedman dirigiu o musical pela primeira vez, numa produção que, posteriormente, foi transferida para o Harold Pinter Theatre. Lá, recebeu o maior número de críticas cinco estrelas da história de West End, antes de ganhar o Prêmio Olivier de Melhor Musical Revival. Com essas credenciais, o elenco da montagem na Broadway tinha de ser à altura, e conta com o ator Daniel Radcliffe, o eterno Harry Potter.
Duração: 2h e 30 minutos, com um intervalo
Em cartaz até 07 de julho.
(Crédito: Matthew Murphy/Divulgação)
Patriots
Após a queda da União Soviética em 1991, a nova Rússia pertence aos seus oligarcas, e o bilionário Boris Berezovsky é o mais poderoso deles nessa época. Quando um sucessor do presidente Boris Yeltsin se faz necessário, Berezovksy recorre a um pouco conhecido político de São Petersburgo: Vladimir Putin. Porém, a ascensão impiedosa de Putin ameaça o reinado de Berezovsky, iniciando um confronto fascinante e quase shakespeariano entre os dois homens poderosos e falhos.
Duração: 2h e 50 minutos, com um intervalo
A peça faz curta temporada e se encerra em 23 de junho.
(Crédito: Matthew Murphy/Divulgação)
The Great Gatsby
ransporte-se para o mundo opulento da década de 1920 com a chegada de um dos maiores romances norte-americanos, obra de um dos grandes escritores do país, F. Scott Fitzgerald, aos palcos nova-iorquinos. Estrelado por Jeremy Jordan (Newsies) como o excêntrico e misterioso milionário Jay Gatsby e Eva Noblezada (Hadestown) como a enigmática Daisy Buchanan, o musical teve previamente uma temporada recorde e esgotada no Paper Mill Playhouse. Dirigida por Marc Bruni (Beautiful: The Carole King Musical) e com uma trilha sonora original influenciada pelo jazz e pelo pop de Jason Howland (Little Women), o espetáculo literalmente enche os olhos, fazendo jus ao que o The New York Times chamou de “exuberante, fascinante e deslumbrante”.
Duração: aproximadamente 2 horas e 30 minutos, com um intervalo
E, para saber tudo o que há para ver e fazer na cidade de Nova York, visite https://www.nyctourism.com e siga @nyctourism nas redes sociais.
