Com 19 obras emblemáticas, sendo uma site-specific inédita do artista, mostra foi eleita uma das 10 melhores exposições de 2024 e fica em cartaz até 09 de março, dentro da Cidade Matarazzo

Devido ao sucesso de público e crítica, a Casa Bradesco anuncia a prorrogação da exposição “Anish Kapoor – Inflamação” até o dia 09 de março de 2025. A mostra, que estreou em setembro de 2024 na Cidade Matarazzo e foi reconhecida como uma das 10 melhores exposições de 2024 pela curadoria da SP-Arte, reúne 19 obras emblemáticas do renomado artista, incluindo a inédita e impactante instalação “Blinded by Eyes, Butchered by Birth”, criada exclusivamente para o espaço.

A exposição é uma retrospectiva inédita do artista britânico Anish Kapoor, um dos maiores nomes da arte contemporânea reconhecido mundialmente por suas obras públicas em grandes dimensões como o “Cloud Gate”, concebido para o Millenium Park, em Chicago. A mostra oferece ao público a oportunidade de vislumbrar o universo criativo do artista em um ambiente imersivo.

Obra “Blinded by Eyes, Butchered by Birth” (2024) ©Anish Kapoor. Todos os direitos reservados, DACS/AUTVIS, 2024

Com curadoria de Marcello Dantas e quatro mil metros quadrados de área expositiva, “Inflamação” propõe um mergulho visceral na obra de Kapoor. Entre as peças, destacam-se também as esculturas feitas com o material nanotecnológico Vantablack, que absorve até 99,96% da luz visível, e estão sendo exibidas pela primeira vez no Brasil.

“É uma honra prolongar a presença de Anish Kapoor na Casa Bradesco, permitindo que mais pessoas vivenciem a potência e o impacto transformador de sua arte,” afirma Benjamim Ramalho, diretor executivo do Bioma de Cultura da Cidade Matarazzo e da Casa Bradesco.

Estreia internacional

Obra “Push-Pull” (2008) © Anish Kapoor. Todos os direitos reservados, DACS/AUTVIS, 2024

A exposição, que está em cartaz na Sala AQUI, celebra a inauguração da Casa Bradesco, que conta com uma infraestrutura única, integrada à natureza e à tecnologia. O espaço reflete a sinergia entre Cidade Matarazzo e Bradesco, que buscam promover o acesso aos mais diversos tipos de arte e manifestações culturais na cidade de São Paulo. Um lugar para se viver novas experiências, para ocupar, criar e não só visitar.

Para a mostra “Inflamação”, o artista Anish Kapoor ajudou a definir várias características do espaço expositivo, desafiando a arquitetura do local para expandir as possibilidades de significação. É o caso da obra central, “Blinded by Eyes, Butchered by Birth”, um inflável de grandes proporções que tensiona o edifício por todos os seus cantos. Concebida especialmente para a mostra no Brasil, a obra evoca uma relação com a inflamação concentrada em um gigantesco órgão, que pulsa e domina o espaço. A condição que carrega é a fragilidade essencial da existência: o que mantém a obra viva é uma pulsação constante, ela é viva e dominante. “Tenho o prazer de fazer esta exposição na Casa Bradesco, dentro da Cidade Matarazzo. A nova obra “Blinded by Eyes, Butchered by Birth” infla para preencher, ocultando a arquitetura e ocupando o espaço como forma. Ela contém uma ausência intrínseca – um presente ausente – um não-objeto,” esclarece.

Inflamação

Obra “Internal Object in Three Parts” (2013-15) © Anish Kapoor. Todos os direitos reservados, DACS/AUTVIS, 2024

E se um espelho fosse capaz de revelar como somos por dentro? É com esse questionamento que Marcello Dantas, curador da mostra, propõe uma exposição do trabalho de Anish Kapoor. O tríptico “Internal Object in Three Parts” (foto acima, de 2013-15), criado a partir de camadas de silicone e tinta, lembra pedaços de carne sangrenta e tendões. “Os sinais da inflamação são cinco, sendo comuns em praticamente todos os processos infecciosos no corpo humano. Esses indicadores são: rubor, calor, dor, edema e perda de função. Mas a inflamação é também o ato de colocar em chamas, e representa, ao mesmo tempo, uma resposta do corpo à infecção e uma resposta social na forma de um levante (“inflamar-se por uma causa”),” aponta o curador.

Para Dantas, a era em que vivemos é um estado de permanente inflamação, o que fala de um tempo em que o indivíduo e o coletivo estão em alerta, continuamente à flor da pele, diante da impossibilidade de cura e do desejo de transformação, ou seja, é a energia da mudança. É nesse contexto que obras como “Wound” (2009) produzem um efeito hipnótico com a possibilidade de vislumbrar dois mundos: o de fora e o de dentro. “Anish Kapoor explora a natureza não verbal da cor com um simbolismo pré-verbal. Sem necessidade de palavras ou mesmo pensamento articulado, ela funciona como uma rota direta e visceral para a metáfora – o sangue, material essencial,” completa.

Kapoor é conhecido mundialmente por explorar cores, texturas, materialidade, espaço e a relação entre o objeto artístico e o espectador em suas obras. Em seu trabalho na exposição Inflamação, tais substâncias estão presentes desde os reflexos mais sublimes na superfície líquida até os infinitos de seus vazios. “Vermelho é a cor da terra, não é uma cor do espaço profundo; é, obviamente, a cor do sangue do corpo”, declara o artista.
A exposição conta ainda com obras mais recentes do artista, as non-objects (de 2018 e 2019), montadas pela primeira vez no Brasil, feitas com nanotecnologia Vantablack. O material detém o selo de substância mais escura já produzida pelo ser humano, absorvendo até 99,96% da luz visível. Desde 2016, Kapoor trabalha com este material para explorar temas como escuridão, interioridade e o vazio.

Serviço:

“Anish Kapoor – Inflamação”

Data: de 15 de setembro a 09 de março.

Horários: das 12h às 21h (de terça a sexta, entrada até às 20h). Sábado e feriado, das 10h às 22h (entrada até às 21h). Domingo das 10h às 18h (entrada até às 17h).

Local: Casa Bradesco – Alameda Rio Claro, 190, Bela Vista (dentro da Cidade Matarazzo)

Classificação etária: livre

Ingressos: Disponíveis no aplicativo MATA APP e na bilheteria física.

  • Terças-feiras: entrada gratuita.
  • Clientes Bradesco e next: descontos exclusivos em ingressos adquiridos para dias de semana (50%) e finais de semana/feriados (25%).

Sobre Anish Kapoor

Anish Kapoor (n.1954) é reconhecido internacionalmente como um dos principais artistas contemporâneos da atualidade. É conhecido pelas suas obras intensas, quase espirituais, muitas das quais concebidas à escala arquitetônica, combinando um sentido modernista de pura materialidade com um fascínio pela manipulação da forma e percepção do espaço. Kapoor, que nasceu em Bombaim e se mudou para Londres na década de 1970 para estudar arte, criou um corpo seminal de primeiros trabalhos que apresentavam forma abstrata e orgânica usando materiais naturais fundamentais como granito, calcário, mármore, pigmento e gesso. Suas esculturas estendem princípios formais minimalistas, chamando a atenção do espectador com cores ricas, superfícies orgânicas e efeitos ópticos de profundidade e dimensão. Cada vez mais conhecido por obras de arte que confundem a fronteira entre arquitetura e escultura, muitas de suas obras públicas tornaram-se marcos icônicos, como Cloud Gate (2004) no Millennium Park, Chicago, EUA e Dismemberment Site I, (2003-2009) The Farm, Baía de Kairara, Nova Zelândia. Em 2013 ele fez da Ark Nova a primeira sala de concertos inflável do mundo no Japão e em 2011 encheu o vasto salão do Grand Palais em Paris com a obra monumental Leviathan. Realizou importantes exposições individuais em todo o mundo e o seu trabalho está permanentemente exposto em algumas das mais importantes coleções e museus internacionais.
Exposições individuais recentes incluem: PalazzoStrozzi, Florença, Itália (2023-24); Galleriedell’Accademia & Palazzo Manfrin, Veneza, Itália (2022); Museu da Academia Central de Belas Artes e Templo Ancestral Imperial, Pequim (2019); Fundação Proa, Buenos Aires (2019); Serralves, Museu de Arte Contemporânea, Porto, Portugal (2018); Museu Universitário de Arte Contemporânea (MUAC), Cidade do México (2016) e Castelo de Versalhes, França (2015). Exposições individuais simultâneas estão acontecendo na Catedral de Liv-erpool, no ReinoUnido, e na ARKEN, em Ishøj, na Dinamarca.

Sobre a Casa Bradesco

Com o objetivo de democratizar e potencializar expressões artísticas, a Casa Bradesco é um centro de criatividade na região da Avenida Paulista que promove uma nova forma não só de apreciar as artes, mas de criá-las. Com uma infraestrutura única, integrada à natureza e à tecnologia, o espaço reflete a sinergia entre a Cidade Matarazzo e o banco Bradesco, comprometidos com o acesso aos mais diversos tipos de manifestações culturais na cidade de São Paulo. Projetada para ter quatro salas interdisciplinares, a Casa Bradesco abriu suas portas em setembro de 2024, com um espaço expositivo de dois mil metros quadrados, estreando com uma exposição retrospectiva do artista internacional Anish Kapoor, um dos mais expressivos nomes da arte contemporânea global.

Futuramente, o centro de criatividade também terá um espaço focado em criatividade infantil, um laboratório focado no desenvolvimento de jovens nas diversas expressões de arte e uma sala multilinguagem, que oferecerá uma programação diversificada e imersiva.

Sobre a Cidade Matarazzo

Localizada a poucos metros da Avenida Paulista, a Cidade Matarazzo é um Portal onde é possível alcançar uma nova consciência através da conexão com a natureza e consigo mesmo.

Um espaço onde as regras da natureza transformam e influenciam experiências cuidadosamente curadas em cultura, hospitalidade, comida, moda, beleza, design, negócios e longevidade para uma vida melhor. Cada um desses pilares de experiências é denominado “Bioma”, uma referência aos ecossistemas que abrigam a vida vegetal e animal, garantindo que todas as vivências oferecidas no local sejam interconectadas e interdependentes, assim como no meio ambiente.

Matarazzo é uma jornada de regeneração, que resulta em uma nova versão de cada um e da humanidade. É um lugar físico e espiritual onde a beleza inspiradora estabelece novas referências e provoca novos comportamentos.

A Cidade Matarazzo é reconhecida como o maior projeto privado de regeneração urbana e restauro do patrimônio histórico do país, foi inaugurada em 2022, e conta com dez edifícios, incluindo prédios tombados, em um terreno de cerca de 30 mil metros quadrados e 136 mil metros quadrados de área construída. O projeto surgiu a partir da idealização do empresário francês Alexandre Allard, que, em 2011, adquiriu o antigo Complexo Hospitalar Umberto I, conhecido popularmente por Hospital Matarazzo.

Atualmente, o espaço abriga o Rosewood São Paulo, premiado como melhor hotel da América Latina e 23o hotel do mundo; a Torre Mata Atlântica, maior verticalização verde do Brasil; o edifício corporativo que abriga a AYA Earth Partners, o primeiro e maior ecossistema dedicado a acelerar a economia regenerativa e carbono zero do Brasil; a Capela Santa Luzia; além dos restaurantes Le Jardin, Blaise e Taraz (top 10 restaurantes de São Paulo) e dos bares Rabo di Galo (melhor bar da cidade), Emerald Garden Pool e Bela Vista Rooftop Pool.

O ecossistema da Cidade Matarazzo continua crescendo, e a inauguração da Casa Bradesco, em setembro de 2024, marca a aceleração da segunda fase de lançamentos do projeto, logo depois da abertura da primeira Soho House da América do Sul, inaugurada em junho de 2024. Essa fase contará com a inauguração da “Sua Rua”, conectando a avenida Paulista a Cidade Matarazzo, além da abertura de novos espaços focados em criatividade, estúdios, e boutiques com produtos de moda, beleza e design, incluindo algumas dedicadas a artesãos e pequenos produtores. Também serão lançados novos restaurantes e experiências voltadas para saúde e longevidade.

Cada novo lançamento se conecta aos anteriores, reforçando ainda mais a missão de Matarazzo de oferecer experiências inesperadas, que estimulam todos os sentidos. Sempre com foco na regeneração, o objetivo é possibilitar o surgimento de um novo estilo de vida, que integre uma nova maneira de ser e de pensar.

Os elementos da Cidade Matarazzo são provenientes do Brasil e seguem práticas ambientalmente responsáveis. A preservação da história e arquitetura do local, a busca por operações neutras em carbono e a atenção aos detalhes, inspirada na perfeição da natureza, impulsionam cada aspecto do seu desenvolvimento, estabelecendo um novo padrão para projetos urbanos em todo o mundo.

O projeto contou com dezenas de artistas Brasileiros e de renomados profissionais, incluindo os arquitetos Jean Nouvel e Rudy Ricciotti, o designer de interiores Philippe Starck, além dos irmãos Campana, Spol Architects, entre outros.

A Cidade Matarazzo gera mais de 1.000 empregos diretos (com perspectiva de 4.000 empregos até o final de 2025) e 3.000 indiretos, formando milhares de brasileiros aos padrões de excelência e “savoir faire” em todas as atividades realizadas.

Acesse ao site da Cidade Matarazzo para ter uma imersão no portal e virar um guardião em Link.

Fotos: Joana França

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